Vlatos Jazz 2019

Απρ
30
Τρ
Μεγάλη Καλλιτεχνική Βραδιά με Αντώνη Μαρτσάκη @ ΕΡΑΝΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΟΣΙΟΥ ΝΙΚΗΦΟΡΟΥ ΤΟΥ ΛΕΠΡΟΥ
Απρ 30 @ 8:00 μμ – 11:00 μμ

Μεγάλη Καλλιτεχνική Βραδιά με Αντώνη Μαρτσάκη

Η Ερανική Επιτροπή ανέγερσης του Ι.Ν. Οσίου Νικηφόρου του Λεπρού Σηρικαρίου, σας προσκαλεί σε μια όμορφη και ζεστή παραδοσιακή Κρητική βραδιά και εκδήλωση με τον καταξιωμένο καλλιτέχνη και μεγάλο τροβαδούρο της Κρητικής μουσικής Αντώνη Μαρτσάκη και το συγκρότημα του. Συμμετέχουν οι Χορευτικοί Σύλλογοι: «Βιγλάτορες», «O Γηγενής», «Όμιλος Βρακοφόρων Κισσάμου», «Η Κίσσαμος», «Οι Πελασγοί». Τρίτη του Πάσχα 30 Απριλίου (παραμονή Πρωτομαγιάς) Ώρα 8.00μ.μ. κέντρο «Πορτοκάλι». Τα έσοδα θα διατεθούν για τις ανάγκες αποπεράτωσης του Ναού. Προπώληση εισιτηρίων: Κίσαμος: Τσατσαρωνάκειο Πολύκεντρο, Κατάστημα Κακαουνάκη, Οπωροπαντοπωλείο «Η Μουρνιά», Οπωροπαντοπωλείο Κυριακάκης Ιάκωβος, Χανιά: Hondos Center, Ιστορικό Καφέ ΚΗΠΟΣ. Σας περιμένουμε όλους με χαρά!!

Σημ. Παράκληση όπως προωθηθεί  

Μαΐ
5
Κυ
Panagyri at the little church on the island of Elafonisi @ Agia Eirini
Μαΐ 5 @ 8:30 πμ

Celebration on Agia Eirini on the island of Elafonisi

Matthieu Durmarque and Stefan Olofsson Duet |FR|SE| @ Vlatos Jazz
Μαΐ 5 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Matthieu Durmarque and Stefan Olofsson Duet

Matthieu Durmarque is a tenor, alto and soprano saxophonist born in France in 1986. He started to learn this instrument in local music schools before deciding to become a professional musician. He has had the opportunity to study and graduate 3 high schools of music: Metz Conservatory, Didier Lockwood Center, with a Masters in composition from the Lausanne Conservatory. At the same time, he began to play with different bands, in particular with BB King’s drummer group for one year. Interested and inspired by many musical styles, he plays with various bands, including No Square Jazz Quartet for now 8 years, with whom he tours annually around the world, recently South America, Australia, and New Zealand, China, Europe and this year Japan and Israel.

Stefan Olofsson

Stefan Olofsson is a producer / musician from northern Sweden. He has been a studio session player and live musician for many years and has released a solo album entitled “Story of a Woman” combining elements of jazz, classical, progressive and Swedish folk music. He has performed and recorded with, among others, two-time Grammy winner Jay Graydon (Al Jarreau, George Benson), Jimmy Haslip (Yellowjackets, Gino Vannelli), Jason Scheff (Chicago), Craig Bailey (Ray Charles), Bill Champlin (Chicago), Michael Landau (Seal, Michael Jackson) and Ian Bairnson (Kate Bush, Alan Parsons Project). He was a founding member of the popular Swedish Beatles tribute band THE POSERS and Steely Dan tribute 2ND ARRANGEMENT. He’s active as a musician, songwriter, arranger, mixing engineer and producer in Swedish AOR band STATE COWS and progressive rock band DYNAMO BLISS. Both groups have released several critically acclaimed albums. He also composes music templates for the Toontrack software EZKeys.

At Vlatos these two friends have the opportunity to back to their roots of Broadway jazz standards in their unique improvisational style together.

Μαΐ
12
Κυ
Trilateral Jazz Commission |GR|SE| @ Vlatos Jazz
Μαΐ 12 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents the Trilateral Jazz Commission

Trilateral Jazz Commission is a jazz trio formed in Chania / Crete 2018. The band consists of Vasily Sukho – drums, Lefteris Papadakis – bass and Stefan Olofsson – piano. They perform cool jazz, bebop and third stream with tunes by Miles Davis, Red Garland, Bill Evans, Chick Corea and Oscar Peterson.

Vasily Sukho is born and raised in Larisa, Greece. He has attended Athens Conservatoire (Odeio Athinon) jazz program, and he had the opportunity to play and meet exclusive musicians of the Greek Jazz scene. Also, he is a student of the Technical University of Crete.

Lefteris Papadakis is born and raised in Chania – Greece in 1986, Eleftherios Papadakis took his first musicals steps at a very young age with keyboards. At the age of seventeen he started playing the bass and one year later he moved to Athens where he started his music studies in the Jazz department of Philippos Nakas Conservatory in Athens (GR), followed by the Conservatoire de Lausanne HEMU (CH), and subsequently Berklee College of Music (U.S.A.). He ended up finishing his studies in Valencia (ES), by pursuing his Master’s Degree from Berklee College of Music (Valencia Campus). Eleftherios is a versatile musician who has played in many different music festivals and concerts worldwide. During the last years, Eleftherios has performed in various settings in Greece, Switzerland, Italy, Spain, and the US, including festivals such as Montreux Jazz Festival, Umbria Jazz Festival, Cully Jazz Festival and stages such as the Berkeley Performance Center and the Agganis Arena. His musical influences derive from the Middle East and Western music.

Stefan Olofsson is a producer / musician from northern Sweden. He has been a studio session player and live musician for many years and has released a solo album entitled “Story of a Woman” combining elements of jazz, classical, progressive and Swedish folk music. He has performed and recorded with, among others, two-time Grammy winner Jay Graydon (Al Jarreau, George Benson), Jimmy Haslip (Yellowjackets, Gino Vannelli), Jason Scheff (Chicago), Craig Bailey (Ray Charles), Bill Champlin (Chicago), Michael Landau (Seal, Michael Jackson) and Ian Bairnson (Kate Bush, Alan Parsons Project). He was a founding member of the popular Swedish Beatles tribute band THE POSERS and Steely Dan tribute 2ND ARRANGEMENT. He’s active as a musician, songwriter, arranger, mixing engineer and producer in Swedish AOR band STATE COWS and progressive rock band DYNAMO BLISS. Both groups have released several critically acclaimed albums. He also composes music templates for the Toontrack software EZKeys.

 

Μαΐ
19
Κυ
Άκης Πιτσάνης @ Vlatos Jazz
Μαΐ 19 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Akis Pitsanis

Ο Άκης Πιτσάνης σηματοδοτεί έναν μουσικό καμβά που αποτελείται από συνδυασμούς ηχοχρωμάτων δύσης και ανατολής. Στο έργο αυτό η ηλεκτρική κιθάρα χτίζει ζωντανά τις λούπες που συνοδεύουν τον ήχο του βιολιού και του νέυ. Ένα ιδιόμορφο ηχητικό τοπίο αποτελούμενο από προσωπικές συνθέσεις αλλά και αναδομημένα δημοτικά τραγούδια της ευρύτερης Ελλάδας.

 

Μαΐ
26
Κυ
Λεωνίδας Λαϊνάκης @ Vlatos Jazz
Μαΐ 26 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Leonidas Lainakis

Leonidas Lainakis 26May ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΛΑΪΝΑΚΗΣ Ο Λεωνίδας Λαϊνάκης γεννήθηκε στα Χανιά το 1984. Από πολύ μικρός διδάχτηκε από τον πατέρα του και μελέτησε ποικίλα μουσικά ιδιώματα, και κυρίως εκείνα της κρητικής μουσικής. Είναι δεξιοτέχνης στο λαγούτο, στο μπουλγαρί και στο τρίχορδο μπουζούκι, διατηρώντας και εξελίσσοντας συγκεκριμένους, παλιούς τρόπους παιξίματος. Στη μουσική του παιδεία αλλά και στον τρόπο ζωής του συνέβαλαν οι φίλοι, δάσκαλοι και συνεργάτες του πατέρα του, «θρύλοι» της κρητικής και λαϊκής μουσικής, όπως ο Κώστας Παπαδάκης ή Ναύτης, ο Γιώργος Τσαγκαράκης (ή Τζιμάκης), ο Ιορδάνης Τσομίδης και πολλοί άλλοι αξιόλογοι μουσικοί όπως ο Λευτέρης Σαρτζετάκης. Συμμετείχε σε συναυλίες και παρουσιάσεις της κρητικής μουσικής, στο Μέγαρο Μουσικής (2002 και 2012), στο Λυκαβηττό, στο Θέατρο Πέτρας, σε Ωδεία, θέατρα και εκδηλώσεις κοινωνικού χαρακτήρα. Το 2004 δημιούργησε το δικό του μουσικό σχήμα, το οποίο ερμηνεύει ταμπαχανιώτικα, κισσαμίτικα συρτά, παραδοσιακή μουσική από την υπόλοιπη Κρήτη και την Ελλάδα και παλιά ρεμπέτικα και Σμυρναίικα. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την διάσωση αναβίωση της οργανοποιίας του αυθεντικού μπουλγαριού με τον γνήσιο, και χαρακτηριστικό ήχο, καθώς και με την κατασκευή λαγούτου, μπουζουκιού και άλλων οργάνων. Έχοντας μελετήσει και αφομοιώσει τις γνώσεις, τις τεχνικές και τα μυστικά των παλιών οργανοποιών, κατασκευάζει ο ίδιος παραδοσιακά μουσικά όργανα, με πρωταρχικό του μέλημα τον ιδιαίτερο, φυσικό και ποιοτικό ήχο του κάθε οργάνου. Παράλληλα ασχολείται και με τη σύνθεση. Επένδυσε μουσικά το ντοκιμαντέρ του Θ. Παπαδουλάκη και της Νομαρχίας Χανίων για τον τουρισμό στην Κρήτη το 2007. Έγραψε πρωτότυπη μουσική για την ταινία «Περίσσιος», που παρουσιάζει την εργασία του Γιώργου Κουτρουμπά στη γλυπτική επί της πέτρας της Κρήτης. Επιμελήθηκε τη μουσική σε βίντεοπαρουσίαση της Καντάνου Ν. Χανίων στην επιτροπή της Ουνέσκο, για τις περιοχές σύμβολα ειρήνης. Το 2010 έλαβε μέρος στην πρώτη Μουσική Συνάντηση που έγινε στη Μυτιλήνη, «ΜΕΣΟΓΕΙΟΤΟΠΙΑ- Μουσική παράδοση της Μεσογείου», κάνοντας σεμινάριο στο λαγούτο, στο μπoυλγαρί και στο Χανιώτικο Συρτό. Διοργάνωσε στα Χανιά το μουσικό φεστιβάλ «Ροτόντα». Τον Φεβρουάριο του 2011 παρουσίασε με μεγάλη επιτυχία τους χορούς της Κισσάμου στην Αμερική, στο FDF Festival του Λος Άντζελες της Καλιφόρνια, ενώ παρουσίασε τα ταμπαχανιώτικα στο Σαν Φρανσίσκο και την Νέα Υόρκη. Λίγους μήνες αργότερα έλαβε μέρος με ταμπαχανιώτικα και χορούς των Χανίων στο φεστιβάλ «Κύπρια 2011». Το 2012 κυκλοφόρησε μαζί με τον πατέρα του και την αδερφή του το βιβλίο «Ταμπαχανιώτικα, Αστικά τραγούδια της Δυτικής Κρήτης», που είναι ο καρπός μιας πολυετούς έρευνας για τις ρίζες, την ιστορία και την καταγραφή των Ταμπαχανιώτικων τραγουδιών. Η έκδοση περιλαμβάνει και ένα δίσκο ακτίνας με 16 γνωστά και ανέκδοτα ταμπαχανιώτικα τραγούδια. Τον Οκτώβριο του 2016 παρουσίασε στην Πύλη Σαμπιονάρα έκθεση παραδοσιακών μουσικών οργάνων από τη συλλογή της οικογένειας Λαϊνάκη που τα παλιότερα χρονολογούνται από το 1600. Η έκθεση περιλάμβανε ποικίλα μουσικά όργανα, όπως λαούτο, μπουλγαρί, βιολί, λύρα, μπουζούκι, φιαμπόλια και ασκομαντούρα που είχε κατασκευάσει ο ίδιος ή παλιοί οργανοποιοί. Τον Αύγουστο του 2017 παρουσίασε μαζί με μαθητές του στην Ανατολική Τάφρο Χανίων τη μουσική συναυλία «Γενεών Ακούσματα». Ζει και εργάζεται στα Χανιά. Παράλληλα με τις άλλες μουσικές του δραστηριότητες και θέλοντας να διασώσει και να μεταδώσει την αυθεντική μουσική μας παράδοση, δραστηριοποιείται στη διδασκαλία της παραδοσιακής μουσικής και ποικίλων μουσικών οργάνων. Στο εργαστήρι του διδάσκει μπουλγαρί, λαγούτο, λαϊκή κιθάρα, κρητική, μαντολίνο, μπουζούκι, μπαγλαμά και τζουρά. Με αυτά τα τραγούδια μεγάλωσα, καθώς γίνονταν παρέες και γλέντια ατελείωτα με τον πατέρα μου, τον Ναύτη, τον Κουρκουμελή, τον Σαρημανόλη και τον Τζιμάκη που ερχόταν συχνά στο σπίτι μας και που μου έμαθαν πολλά για τη μουσική και το τραγούδι. Όσο ήμουν ακόμα παιδί πηγαίναμε συχνά στο Ρέθυμνο στου Φουσταλιέρη, όπου έπαιζαν με τις ώρες εκείνος και ο πατέρας μου, με δυο μπουλγαριά. Μέσα από όλα αυτά τα ακούσματα αφομοίωσα τον χαρακτηριστικό ήχο του μπουλγαριού και τις μελωδίες των ταμπαχανιώτικων. Ήταν τόσο μαγικά που ησύχαζα μέσα μου, μάθαινα να ακούω, να επικοινωνώ και να θέλω να μάθω μουσική. Σήμερα είναι δύσκολο να παίξεις στο κοινό κομμάτια που δεν είναι πολύ γνωστά. Ο κόσμος ζητάει τις επιτυχίες και αυτά που προβάλλονται στα ΜΜΕ. Όταν αρχίσαμε, με το σχήμα μας, να τα παρουσιάζουμε το 2004, αντιμετωπίσαμε διάφορες δυσκολίες τόσο από μέροςτου κοινού, που ζητούσε κομμάτια που δεν είχαν καμιά σχέση με το χρώμα και το ύφος της μουσικής αυτής, όσο και από τους επιχειρηματίες που μας έλεγαν «βγάλε και κάνα σουξεδάκι». Με την υπομονή και την επιμονή μας καταφέραμε να διατηρήσουμε το είδος και το ύφος αυτών των τραγουδιών, που είναι ατόφιο μέρος της δικής μας κουλτούρας. Μέσα σε λίγα χρόνια καταφέραμε να τα κάνουμε γνωστά στη νεολαία, η οποία στις μέρες μας βομβαρδίζεται από πολιτιστικά προϊόντα χαμηλής ποιότη.

Ιούν
2
Κυ
Γιάννης Κασσέτας, Δημήτρης Σεβνταλής @ Vlatos Jazz
Ιούν 2 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Yiannis Kassetas and Dimitris Sevdalis Duet

The saxophone player presents composition from his latest work “Northern Lights” inspired by the beauty of nature, the endlessness of the space-time continuum and the quietness of the sea. His personal approach in music distinguishes him as one of the most interesting musicians in the Athenian scene and his concept made him accept many exceptional reviews from critics and musicians throughout the world. Craig Handy says about Kassetas: “His music sounds like a snarky puppy but with more influences”. The famous singer Miles Griffith who wrote lyrics for one of Kassetas compositions still performs it with his band in NY.

Ιούν
9
Κυ
Μιχάλης Πολυχρονάκης, Λευτέρης Φραγκιδάκης @ Vlatos Jazz
Ιούν 9 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Μιχάλης Πολυχρονάκης και ο Λευτέρης Φραγκιουδάκης

Ο Μιχάλης Πολυχρονάκης και ο Λευτέρης Φραγκιουδάκης , μεταφέρουν ήχους από κάθε γωνιά της Κρήτης, ακολουθώντας την πορεία της κρητικής μουσικής στο χρόνο: από τα αρχέγονα «ριζίτικα» τραγούδια, στους πρωτομαστόρες του 20ου αιώνα αλά και από επιλεγμένους συνθετες της εποχης μας σε δικές τους πρωτότυπες και ανέκδοτες συνθέσεις και δημιουργίες. Η λύρα και το λαούτο συνδιαλέγονται και συνδυάζονται αρμονικά σε ήχους που συνεπαίρνουν τον ακροατή με την ένταση, τον παλμό και τα δυνατά συναισθήματα που χαρακτηρίζουν την κρητική μουσική.

Michalis Polychronakis and Lefteris Fragkidakis bring sounds from every corner of Crete, following the course of Cretan music in time: from the primitive “rhythmic” songs, to the early 20th century masters, but also by selected composers of our time in their own original and unpublished compositions and creations. The lyre and the lute speak and harmonize in sounds that impress the listener with the intensity, the pulse and the strong feelings that characterize the Cretan music.

Ιούν
16
Κυ
Αποστόλης Λεβεντόπουλος @ Vlatos Jazz
Ιούν 16 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Apostolis Levendopoulos

Apostolos Leventopoulos is a guitarist, currently living in Athens, Greece. He started his musical education at the age of nine, studying piano for about seven years. He later switched on guitar, studying at Synxrono Odeio and Agostini Music School in Thessaloniki. He won a scholarship to attend Berklee College of Music, where he studied guitar with John Thomas, Ritchie Hart, John Pezanelli, Mick Goodrick, Jon Damian, Garrison Fewell, improvisation with Ed Tomassi, George Garzone, Tiger Okoshi, Jeff Galindo, theory and composition with Steve Rochinski, Ken Pullig, arranging with Ben Elkins, Scott Free, and others. He graduated in 2001 (Bachelor in Jazz Performance – Dean’s List), and participated in the group that represented Berklee College at Berklee International Network that same year. He has attended many seminars given by players like Peter Bernstein, Hiram Bullock, Alan Holdsworth, Pat Martino, Pat Metheny, Kurt Rosenwinkel, John Scofield, Mark Turner, Jeff ”Tain” Watts and others. He also has a classical guitar degree.

He has played with many well known greek and international jazz musicians (Sean Corby, Alex Foster, Marek Patrman, Logan Richardson, Rex Richardson, Peter Slavov, Yoel Soto, Dayna Stephens, Erik Vermeulen, Jason Yarde, Giorgos Kontrafouris, Sofia Noiti, Takis Paterelis, Dimitris Tsakas, Dimitri Vassilakis and others), in various jazz, funk, R&B and world music bands, and has performed in festivals and concert halls in various countries, such as

  • Econ Festival 2009 London England
  • International Jazz Meeting 2008 Hrakleion
  • Olympus Festival 2007 & 2006 Pieria
  • Celebration of Jazz Festival 2006 Thessaloniki
  • Oriente Occidente Festival 2005 Trento Italy
  • IX Festival International de Danca Contemporanea 2005 Faro Portugal
  • Mostra Sesc de Artes Mediterraneo Festival 2005 Sao Paulo Brazil
  • European Music Day 2005 Athens
  • Biennale 2004 Lyon France
  • Arts Festival 2004 Singapore
  • Kumanovo Jazz Festival 2004 Fyrom
  • Festival of the Sea 2004 Xalkidiki
  • European Music Day 2004 Athens
  • Dimitria 2003 Thessaloniki
  • Ethnic Festival 2003 Lefkada
  • International Jazz Festival 2003 Ioannina
  • European Jazz Festival 2003 Athens

Some of the bands and musical projects he has been involved with are

  • Afrolab
  • Apostolos Leventopoulos quartet
  • Arlyn Gonzalez band
  • Beatdrop
  • Cinnamon Free
  • Christos Thivaios
  • Desafinados
  • Dimitri Vassilakis quartet
  • Eva Kotanidis and the Apples
  • Funk Wizards
  • George Kontrafouris trio
  • the Grant Green project
  • Group Therapy
  • Groove Move quartet
  • Jazz Collective
  • Jazzcore
  • Jazz-X
  • the Stephane Grappelli project
  • Marakatu
  • Panos Mouzourakis
  • Prime Time trio
  • Rimshot
  • Sofia Noiti band
  • Swingin Strings

Apostolos Leventopoulos has written/arranged and performed music for the following plays

  • ”The Tree”, directed by Chryssa Kapsouli, Dameblanche Theatre Company 2013
  • ”Flanause”, choreographed by Polina Cremasta, Creo Dance Company 2013
  • ”What If / Would You”, choreographed by Polina Cremasta, Creo Dance Company 2012
  • ”Tsexof-Kniper”, directed by Eleni Georgopoulou, Polis Theatre Company 2010
  • ”Travellers Live”, directed by Aris Tsampalikas & Alex Raptis 2010
  • ”Incorrect Me”, directed by Sofia Mavragani, Fingersix 2009
  • ”Swan Lake City”, directed by Konstantinos Rigos, National Theatre of Northern Greece & Oktana dancetheatre company 2002

and performed as a guitarist on

  • ”Rimbaud”, directed by Efi Theodorou, National Theatre 2008
  • ”Little Shop of Horrors”, directed by T.Marsellou & V.Andritsou, Elliniki Theamaton 2007
  • ”Velvet Scratch”, directed by Anastasia Revi, Theatre Lab Company 2007

He has taught guitar and music theory at Giorgos Fakanas music conservatory (2002-2007), Elefthero Odeio conservatory (2002-2008), and a multitude of private lessons. Since 2011 he teaches at Philippos Nakas conservatory, and keeps playing with various bands and projects as a session musician.

Ιούν
23
Κυ
Ιωάννα Τσαγάρη Trio @ Vlatos Jazz
Ιούν 23 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Ioanna Tsagari Trio

”Music for me is a one way ticket with destination directly to my soul.” ”Singing is and it is like breathing. Its a necessity for my existence and leads the way to my true self and my deepest soul desire.” Unpredictable, mysterious and absolutely charming, the woman that is introduced as Black Cotton Doll, is for sure a category on her own. She is one of the most fascinating Jazz personalities and performers that we have come across. With only one and a half years in the music scene and started as a self taught singer that later on evolved to a thirsty vocalist for knowledge, she did the impossible. Her strong instinctive musicality her unique color of her voice and her ‘full’ artistic personality made her stand out soon in the music scene defying time and music limits. Her vocal ”games” and her passionate performances are already known across Athens, London and Greece. She has performed in various Jazz festivals and live music scenes and worked with talented and internationally well established players with not even being 2 years in the scene. She is inspired from the big ladies of Jazz and extraordinary vocally artists such as Rachelle Ferrell, Sarah Vaughan, Maria Joao, Υoun Sun Nah, Dee Dee Bridgewater, Layla Hathaway, Dinah Washington, Ella Fitzgerald, Nina Simone etc. Ioanna Tsagari having the Blues Jazz and Soul music within, Swing, afro and R’n’B groove in her body and her east origins running through her vains interprets favorite jazz standards but also songs that inspire her with unique arrangements and improvisations always signing out her personal style. ”Music is one! According to me there are no limits, genres, or styles as long as the music is right..Then every music is a blessing.”

Ιούν
30
Κυ
Jacinta Clusellas and Alessio Romano |AR|CO| @ Vlatos Jazz
Ιούν 30 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Jacinta Clusellas

Jacinta Clusellas is a guitarist, composer, and arranger from Buenos Aires, Argentina, currently based in NYC. Her debut album El Pájaro Azul was released at the Consulate of Argentina in NYC and is being distributed in Japan under the record label Inpartmaint Inc. She is currently composing and arranging the music for “Azul Otra Vez” a Spanish language folkloric musical based on Ruben Darío’s works (BRIClab, NYTW, The Drama League & The Habitat) and writing the arrangements and orchestrations for I Am, a new play with music.

Jacinta has participated in projects as an arranger for Grammy award-winning artists such as A.R. Rahman and Alejandro Sanz, she was the resident composer for NORA (Jerome Foundation, Lanesboro Arts, MN) and the Assistant Music Director for The Boy Who Danced On Air (Abingdon Theatre Company). Jacinta holds a B.A. in Contemporary Writing and Production at Berklee College of Music; she is a Teaching Artist at the New York Philharmonic and a participating member at the Carnegie Hall Music Educators Workshop.

More info: https://www.jacintaclusellasmusic.com/

Ιούλ
7
Κυ
Marius Van Den Brink |NL| @ Vlatos Jazz
Ιούλ 7 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Marius Van Den Brink

  • Piano player for the Millennium Jazz Orchestra led by Joan Reinders
  • – Piano player for the National Youth Jazz Orchestra (NJJO) led by Eric Vloeimans (2013/2015)
  • – Piano player for the Marius van den Brink Trio
  • – Keyboard player for Kim Hoorweg
  • – Piano player for the JazzArt Orchestra
  • – Piano player for the Dutch Symphonic Wind Orchestra (DSWO) led by Ruud Welle
  • – Piano/Keboardplayer for the Stendhall Syndrome Trio
  • – Piano/Keyboardplayer for the Ananse Orchestra led by Yannick Hiwat
  • – Substitute for several orchestra’s and bigbands such as:
  • The Marine Band of the Royal Netherlands Navy led by Peter Kleineschaars, The Metropole Orchestra led by Jan Wessels, The Konrad Koselleck Bigband led by Konrad Koselleck, The Dual City Bigband led by Rini Swinkels, The Dutch Police Corps led by Peter Kleineschaars
  • – Shared the stage with internationally well know artists such as:
  • John Clayton, Bob Mintzer, Phillip Harper, Gary Smulyan, Chris Cheek, Joris Roelofs, Typhoon, Angelo Verploegen, Eric Alexander, Benjamin Herman, Rolf Delfos, Joris Teepe, Ilja Reijngoud, Shirma Rouse, Eric Vloeimans,  Leo Janssen, Doug Webb, Tom Beek, Paul Heller, Ingolf Burkhardt, Ack van Rooyen, Sjoerd Dijkhuizen, Bert van den Brink, Deborah Carter, Marius Beets, Wim Essed, Andy Haderer, Peter Weniger en Bert Joris
  • – Substitute as a teacher at the Conservatory of Utrecht, the Netherlands
  • – External expert during the final exams of the pianists from the Prins Claus conservatory Groningen (2016)
  • – Has been on tour in Europe with several formations in Greece, Poland, Germany, Belgium, England and France
  • – Host and programmer of the Cox Jazz Sessions in Amsterdam, The Netherlands
  • – Musical Director for two theatre productions of which one in cooperation with the National Theatre in The Hague, the Netherlands
  • – Participated at several master classes led by a.o.:
  • Kenny Werner, Enrico Pieranunzi, Philippe Catherine, Ben van Gelder, Aaron Parks, John Riley, Rob van Krefeld, Cedar Walton, en Jason Rebello
  • – Played at several well known Jazz venues and festivals such as:
  • The Half Note Club Athene, North Sea Jazz Festival, het Bimhuis, Jazz in Duketown, Amersfoort Jazz festival, Breda Jazz, De Doelen, Hot Jazz Club te Munster, Lantarenvenster, Deventer Jazzfestival, Bevrijdingsfestival Overijssel, Odeon De Spiegel, North Sea Jazz Club, Paradox, Tivoli Vredenburgh,
  • PARTICULARS
  • – Nominated for the ArtEZ Friendship price (2012)
  • – Representative from the Conservatory of Utrecht to play at the National Jazz day (2013)
  • – Selected as piano player for the National Youth Jazz Orchestra (2013)
  • – Nominated for the National Conservatory Talent Award(2014)
Ιούλ
14
Κυ
Χρήστος Ραφαηλίδης @ Vlatos Jazz
Ιούλ 14 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Christos Rafailides

Christos Rafalides (Greek: Χρήστος Ραφαηλίδης; born April 9, 1972) is a Greek jazz vibraphonist, composer, and educator.

Since moving to New York City, Rafalides has performed with Ronnie Cuber, Randy Brecker, Victor Lewis, Chaka Khan, Joe Locke, Antonio Sánchez,[1] Steve Hass,[2] Donny McCaslin,[3] Scott Colley,[4] Ravi Coltrane, Christian McBride, Wynton Marsalis,[5][6] Mike Stern,[7] and Ron Afif among many others.[1][8] Rafalides has toured extensively throughout the world both as a leader and guest soloist. Some highlights include performances with the Lincoln Center Jazz Orchestra and Wynton Marsalis, a tour with the Charles MingusEpitaph” Band featuring bassist Christian McBride and conductor Gunther Schuller, performances at the Kozani Jazz Festival, a recording with the Harmony Ensemble of NY of Henry Mancini’s “Peter Gunn” featuring Lew Soloff, a tour through India and China with Dario Boente,[9] a guest faculty member at the Zeltsman Marimba Festival,[10][11] and an Artist Residency at the “Music Village” in Greece.[12] Christos has led groups at many of New York City’s top venues including the Blue Note, the 55 Bar, the Jazz Standard, and Dizzy’s Club Coca-Cola.[13]

Ιούλ
21
Κυ
Μαρία Λούκα, Γιώργος Ζαχαριουδάκης, Κωστής Κυριτσάκης @ Vlatos Jazz
Ιούλ 21 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Maria Louka, Jorgos Zacharioudakis and Kostas Kiritsakis

Η Μαρία Λούκα και ο Γιώργος Ζαχαριουδάκης έρχονται από το Ηράκλειο, με τις βαλίτσες φορτωμένες μουσικές και ηχοχρώματα της Κρήτης, αλλά και όλης της Ελλάδας. Μαζί τους ο Κωστής Κυριτσάκης στη λύρα, το λαούτο και το μαντολίνο που, μαζί με το πιάνο, τις τσαμπούνες και τα θιαμπόλια του Γιώργη και με τα διάφορα κρουστά της Μαρίας, σμίγουν την παράδοση με τα σύγχρονα ακούσματα και προσφέρουν μια ποικιλία ηχοχρωμάτων και συνδυασμών οργάνων που προκαλεί το ενδιαφέρον του ακροατή καθ’ όλη τη διάρκεια της συναυλίας.

Μαρία Λούκα – τραγούδι, κρουστά
Γιώργος Ζαχαριουδάκης – πνευστά, πιάνο, φωνητικά
Κωστής Κυριτσάκης – λύρα, λαούτο, μαντολίνο, φωνητικά

 

Ιούλ
26
Πα
Vlatos Village Reunion
Ιούλ 26 – Ιούλ 28 όλη την ημέρα

A village reunion

Program to be announced

Μιχάλης Λουφαρδάκης @ Vlatos Jazz
Ιούλ 26 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Michalis Loufardakis

ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΚΡΗΤΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ!!!!!!

Kαταξιωμενος καλλιτεχνης στο χωρο της κρητικης παραδοσιακης μουσικης θεωρειτε ενας απο τους καλυτερους συνεχιστες της κρητικης μας κληρονομιας αψογος δεξιοτεχνης βιολιστας της νεας γενιας.

Ιούλ
27
Σα
Panagyri Agios Panteleimon @ Ta Platania
Ιούλ 27 @ 11:00 πμ

Celebration of Agios Panteleimon in Ta Platania under a 1700 year old platan tree. Music, food and dance garanteed!

Ιούλ
28
Κυ
Γιάννης Λουκάτος @ Vlatos Jazz
Ιούλ 28 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Yiannis Loukatos

O Yiannis Loukatos studied Jazz guitar and theory at the Franz List Academy in Budapest next to notable musicians such as Bela Lakatos and Laszlo Attila. After his studies, he came back to Athens and since then appears with his quartet in different clubs in the city. In 2005,   he created the Hot Club De Grece”, a group that walks in the footsteps of Hot Club De France, playing the music of Django Reinhardt with great success.
He took part in the first & second edition of DjangoFest in Athens in 2010 & 2011 as one of the most representative quintets of Gipsy jazz.

He has worked with most of the Greek jazz musicians and has gained valuable teaching experience.

Αυγ
4
Κυ
Carlos Ronda Mas |ES| @ Vlatos Jazz
Αυγ 4 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Carlos Ronda Mas

Begins his music studies at Alqueria de la Comtessa Musical Association in the Valencia province (Spain), focusing in symphonic percussion. Later on, he finishes his mid-level studies at the Josep Climent Conservatory of the Oliva municipality. During this period he plays as a percussionist in several bands, and also as a teacher of symphonic percussion in different music schools.

In 2004 he moves to Barcelona in order to study Cuban percussion with renowned musician Miguel “Angá” Díaz, and enters subsequently at the Superior Conservatory of Liceo in the pursuit of a bachelors degree in modern percussion, where he earns his degree in 2009 alternating a year in Cuba at the Instituto Superior de Artes de la Habana in the course of 2007-2008. In Cuba, he complemented his studies with professors Yaroldy Abreu Robles and Dreiser Durruthy Bombalé. In the later years, his interest in flamenco music has made him study with César Morena Arrébola.

Throughout all this time he also participated in performances as symphonic band percussionist or as a soloist but when he arrived in Barcelona that’s when he started to have a more personal view and taste as a percussionist performer. He also taught in Escuela Municipal de Música de Ametlla del Vallès and started to tour with bands as Cálida orchestra, QB2 group or Yakaré. Up until recent times he has had the opportunity to share stage and work with musicians like: Childo Tomás, Omar Sosa, Camut Band tap dance company, Leila, Peyoti for President, Tazzuff, César Moreno, María José Gonzalez dance flamenco company, Bloque 53, Juan “El Indio” Díaz, Jove Orchestra Athenea of Girona, LaRumbé, Essoka Project next to Bárbara Luna, Ensemble de les Illes Balears, Trafalgar 13, Ekilatrio, Óscar Antolí…

With such a renowned artist, he has played locally and abroad also have the opportunity to record. His work as a composer can be heard in recent recordings such as Peyoti for President’s last EP and the last work of Tazzuff, among others. Recently he decided to create his own independent record label Sowing Sounds.

Αυγ
11
Κυ
Κυριάκος Σταυριανουδάκης @ Vlatos Jazz
Αυγ 11 @ 8:30 μμ – 10:30 μμ

Vlatos Jazz presents Kyriakos Stavrianoudakis

Γεννήθηκε στη Φλώρινα.Το 1976 μετακομίζουν στα Χανιά και τέσσερα χρόνια αργότερα ξεκινάει μαθήματα λύρας με τον αείμνηστο Εμ.Τζινευράκη και λίγο αργότερα με το Ρός Ντέϊλη, παράλληλα παρακολουθεί και μαθήματα κλασικής κιθάρας. Αργότερα ξεκινάει να μαθαίνει λαούτο και το 1993 κάνει τη πρώτη του εμφάνιση στο κινηματοθέατρο Παλλάς στο 20 Φεστιβάλ Κρητικής Μουσικής & Τραγουδιού με δύο τραγούδια τα οποία απέσπασαν έπαινο Σύνθεσης και Ερμηνείας ενώ συμμετείχε και στο τραγούδι που απέσπασε το πρώτο βραβείο με το Δημ.Βακάκη.

Το 1995 ξεκινάει ένα κύκλο συνεντεύξεων και εγγραφών από παλιούς παραδοσιακούς μουσικούς της Κρήτης. Αν και αυτοδίδακτος στο λαγούτο ο ίδιος θεωρεί ότι όλες αυτές οι επαφές με τους παραδοσιακούς μουσικούς λειτούργησε σαν σχολείο γι’ αυτόν.

Λίγο αργότερα παρακολουθεί μαθήματα Βυζαντινής Μουσικής στο Λαϊκό Μουσικό Σχολείο του Αριστείδη Μόσχου και παράλληλα παίζει λαγούτο στην ορχήστρα του Αριστείδη Μόσχου.
Άλλες συνεργασίες του εκτός Κρήτης ήταν με το Γ.Χατζηνάσιο στη μουσική της τηλεοπτικής σειράς “Σύνορα Αγάπης” με τον Πέτρο Γαϊτάνο και το Μ. Πυροβολάκη.

Οι συνεργασίες του με τους παραδοσιακούς μουσικούς της Κρήτης αρκετές όπως και οι συμμετοχές του στη δισκογραφία.

He was born in Florina. In 1976 he moved to Chania and four years later he started his lyrical lessons with the late Em.Tinnerakis and later on with Ross Dail, while attending classical guitar lessons. Later he began to learn lute and in 1993 he made his first appearance at the Pallas cinema at the 20 Cretan Music & Songs Festival with two songs which received a Composition and Interpretation praise and participated in the song that won the first prize with Dimak Vakakis.

In 1995, he started a series of interviews and recordings by old traditional musicians in Crete. Although self-taught in the hare, he considers that all these contacts with traditional musicians worked as a school for him.

A little later he attends Byzantine Music lessons at the Aristides Moschos Folk Music School and at the same time plays a lute in the orchestra of Aristides Moschos.
Other collaborations outside Crete were with G. Hatzinasio in the music of the television series “Border of Love” with Petros Gaitanos and M. Pyrobolakis.

His collaborations with the traditional musicians of Crete, as well as his participation in the discography.